百听不厌的《清官册》
2020-07-31 16:18来源：京剧艺术网阅读量：8121
早年间，我的父亲在业余京剧团票戏时，我就爱上了给杨家将昭雪的《清官册》，对后来如何惩办迫害杨家的潘洪这件事情，很关注，并且也忘不了我父亲扮演过的这个七品县令的形象。
只是60多年前，少年的我不明白审潘洪的戏，为什么叫《清官册》呢？是否这个戏里面有一大群清官呢？也没有看到寇准捧着一本什么册子呀？随着年龄的增长和听戏的增多，我才知道原来戏里删掉了一个情节，在选择由谁来审理潘杨两家的官司时，皇帝调阅了登记清官的档案，从中选定了霞谷县的寇准，寇准在审理这个案子前已经是在册的清官了。
省略了这个情节，并不妨碍对寇准人物形象的塑造，我喜欢《清官册》，不仅是因为内容，还因为剧本结构、唱段安排、唱腔设计都很成功。
整个《清官册》以金牌调寇打头，一下子就制造出抓住人心的气氛，面对金牌调令，这是让寇准忐忑的：他不知道皇帝有什么重要的事情让他去办，他连母亲也来不及辞别，仅仅和夫人打个招呼，接过夫人的饯行酒，匆匆地扬鞭策马而去。在这里，没有详细的叙述，没有过多的交代，完全是突发事件。我从演员的表演——歌唱和动作上，从前辈艺人对情节的设计上，就能身临其境地感受到事情的紧迫，体会到刻不容缓的氛围。《清官册》所营造出的节奏和气氛，使观众仿佛伸手就可以触摸到寇准那颗诚惶诚恐、疑惑不解的心。这场戏的情节是急迫的、紧凑的，而人物的心情，也是急切的、紧张的，试想，如果此时主人公大唱特唱咏叹调，该多么不和时宜啊？“接过夫人酒一樽”，自然就不能唱长了，也不能唱慢了，唱段只有合情合理，我才爱听、爱看。
但是，寇准如果没有心理活动，就到了京城，那也不合理、不真实。他走在路上要思索，吃饭、睡觉时要考虑，尤其是夜深人静，一个人时，肯定心里还要猜测、揣度，面对突如其来，失眠是难免的、正常的。所以“独坐馆驿”是《清官册》的戏核，大段的 [二簧] 安排在这里出现，才既符合剧情，又能充分发挥演员的水平。更重要的是观众到了此时，才能静下心来，回忆寇准的人生经历和人生体验。如果这段唱腔出现早了，肯定不能让我听得从容、听得惬意。因此无论马连良，还是杨宝森，都能让观众听过了瘾，所以我喜欢在此时此刻出现的这段唱腔，并百听不厌。
第一句“一轮明月照窗棂”，是京剧传统戏里常见的俗词，但词俗，意境却值得体味。在传统戏的三个 [二簧慢板] 的“一轮明月”中，《清官册》的主人公还算是心情比较平稳的，较之伍子胥的满腔悲愤和陈宫的无限悔恨，寇准仅仅是猜测而已。京剧艺术家们在唱到这里时，觉得他心里的波澜起伏不是太大，所以唱得四平八稳。同样的 [二簧慢板]，听起来却没有《文昭关》和《宿店》那种慷慨激昂、暴风骤雨。因为寇准心中是比较平静的、自信的，觉得他进京应当是吉大于凶，福多于祸的。所以分析来分析去，他决定给家里焦急地等待消息的亲人，先送个平安信。于是他要随行的仆人回衙报一信，并且告诉仆人，倘若是老夫人问如何说，倘若是少夫人问如何答，都是些报喜不报忧的话。
我幼年听戏时，总以为是时间紧迫，寇准马上要上朝见皇帝了，来不及写信了，所以只让仆人带个口信，采取的是权宜之计。及至听得多了，年龄大了，阅历广了，才能体会到寇准的良苦用心：一方面他升官的事还没确定，另一方面又想使家人放心，所以只能捎个口信，不能把不确凿的事情变成白纸黑字，并且口信也说得闪烁其词，颇为含糊。由此可见，寇准的聪明才智，被剧作者刻意地雕饰出来了，也为后边寇准假设阴曹地府、智审潘洪的聪明做法，做了铺垫。一折短短的调寇，把一个足智多谋的县令，树立在舞台上了。
我爱听《清官册》，不只是听这段马派、杨派的经典唱腔，而且后边审问时的念白，也颇有听头。千斤话白四两唱，寇准在质问潘洪和叙述案件时，那种有起有伏的道白，需要念得充满感情色彩：对于杨家将的尊重，对于潘家父子的鄙视，特别是对于令公和七郎之死的无限同情，种种复杂的感情，都要通过抑扬顿挫表达出来。由于我没有看过杨宝森的舞台演出，所以对于马连良的念白印象较深。我记得其中有一个细节，让我感慨，就是在念到“也是那杨老令公教子不严”时，寇准语气中带着惋惜、叹息，同时还有少许的责备。即使这么一小点儿的道白语气，就给了我永远难忘的印象。您说，这大艺术家真是绝了，他们精彩的表演，怎么会让我记得那么深刻呢？越是不忘，还越爱听，这，大概就是我们国粹艺术的魅力吧！
作者：于无声处
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